Decoração mexicana – 9 períodos na rica história deste vibrante país e os estilos que inspiraram

A decoração mexicana é definida por cores deslumbrantes, móveis rústicos e referências culturais – e é totalmente traduzível.

roupas de menina

O editor de design e fotógrafo Newell Turner tem casa no México e dedicou os últimos anos visitando, documentando e fotografando ideias de decoração para casa em todo o país, apresentando-os em seu novo livro, Mexicano: uma jornada pelo design , disponível na Amazon , que permite ao leitor explorar o estilo mexicano através de sua história.

“Quando os espanhóis navegaram para o Novo Mundo, não tinham ideia de que estavam prestes a tropeçar não apenas numa, mas em muitas civilizações altamente desenvolvidas, com histórias que remontavam a 2.000 a 3.000 anos... em 1492”, começa ele.

Idéias de decoração e estilo mexicano

Aqui, viajamos com Newell Turner pela história mexicana para descobrir a origem dos estilos de design do país.

1. Pré-colombiano

Casa Parasol, design de interiores de Antoine Ratigan, em Careyes, Jalisco com vista para o Oceano Pacífico

Seu primeiro encontro foi na Península de Yucatán com os maias, que adoravam em espetaculares pirâmides vermelhas e viajavam entre suas cidades em estradas pavimentadas.

A cultura maia avançou de várias maneiras, incluindo a agricultura, a colheita de sal do Golfo do México, a cerâmica funcional e também puramente decorativa, o comércio intercontinental, o estudo das propriedades medicinais das plantas, o rastreamento do movimento das estrelas para calendários e um sistema de numeração que incluía zero.

Da mesma forma, os astecas do México central construíam cidades em pedra com uma orientação avançada, frequentemente cósmica, de grandes pirâmides e avenidas. Tenochtitlán, a sua capital, construída no meio de um grande lago repleto de calçadas e canais, era tão cosmopolita que outras civilizações indígenas estabeleceram bairros distintos na cidade que reflectiam as suas próprias culturas.

2. Barroco

Cozinha da residência da designer de interiores Michelle Nussbaumer, San Miguel de Allende, Guanajuato

O estilo barroco foi particularmente fortuito tanto para os espanhóis quanto para as civilizações avançadas do México no final do século XVI. Permitiu-lhes encontrar formas de compreender as paixões espirituais uns dos outros através da arquitectura e do design.

Os desenhos barrocos tornaram-se um jogo de poder visual e físico para os conquistadores espanhóis, enquanto os povos indígenas já aspiravam alcançar os seus deuses através da arquitectura monumental com exuberante embelezamento de pirâmides e casas para as elites dominantes.

Residência do arquiteto Bruce Bananto, Mérida, Yucatán. | Gabinete projetado por Bruce Bananto

Um distinto barroco mexicano floresceu em meados do século XVIII, assumindo uma série de características do Novo Mundo nas mãos combinadas e na visão de artesãos europeus e indígenas, cujas gerações de pedreiros, estucadores, artistas e tecelões parecem ter compreendido instintivamente o Impulso barroco.

3. Colonial

Residência dos arquitetos e designers Laura Kirar e Richard Frazier, Hacienda Subin, Yucatán

Durante 300 anos, começando com a queda de Tenochtitlán em 1521, os espanhóis conquistaram e governaram um vasto império no Novo Mundo – originalmente estendendo-se desde o actual Oregon, ao longo da costa do Pacífico e através do sul dos Estados Unidos da América até à Florida, todos os caminho para o sul até as terras altas da Guatemala.

Residência dos arquitetos e designers Laura Kirar e Richard Frazier, Hacienda Subin, Yucatán

Durante esse tempo, tanto o conquistadores e a Igreja Católica Romana, particularmente as suas ordens religiosas, usaram a arquitectura – e a subjugação violenta dos povos indígenas – para reivindicar a sua reivindicação de terras através da arquitectura pública e doméstica. Catedrais, templos , conventos e mosteiros, plantações e casas espaçosas, todos inspirados no rico vocabulário de design do Mediterrâneo, em particular na fascinante história da Espanha coexistência (quase mil anos de mistura cultural de cristãos, judeus e muçulmanos).

O legado de design deste período atravessou o Atlântico e, com as antigas técnicas de construção e artesanato do Novo Mundo, imprimiu indelevelmente o estilo mexicano.

4. Neoclássico

Residência de Newell Turner e Douglas Clarke. Arquitetura e restauração por Workshop Architects, Mérida, Yucatán

O Segundo Império Francês, de 1852 a 1870, teve uma breve e malfadada monarquia no México. Mas foi a busca da democracia no México que realmente levou a cultura mexicana a ser influenciada, como aconteceu nos Estados Unidos, pelo design francês, que estava associado ao ideal progressista de liberdade .

O neoclassicismo francês floresceu durante os 31 anos, de 1877 a 1911, do presidente Porfirio Díaz, que - embora não fosse um defensor da verdadeira liberdade – foi um verdadeiro francófilo do design. Ironicamente, o estilo francês passou a representar a independência mexicana, desde a arquitetura do governo público até expressões mais primitivas na arquitetura de pequenos negócios.

Não menos importante, o estilo foi usado como cereja no topo de um bolo para atualizar as fachadas das casas coloniais espanholas, que com o seu arco-íris de cores exteriores são tesouros dos renovadores em muitas cidades. centros hoje.

5. Arte Nova

Cozinha com tratamento decorativo de parede Art Nouveau. Ambos na Casa Pistache, da designer Marjorie Skouras, Mérida, Yucatán

Mais um estilo de transição no México, o Art Nouveau teve sua expressão mais significativa em alguns edifícios públicos importantes da Cidade do México, como o Palácio de Belas Artes que ancora uma extremidade Parque Alameda – o parque público mais antigo da América do Norte.

Mas elementos-chave do estilo arquitectónico Art Nouveau, nomeadamente portas e janelas de ferro e vidro, encontraram apelo decorativo e funcional nas casas de todos os estilos nos centros das cidades e nos seus primeiros subúrbios. Dicas do estilo também podem ser encontradas na pintura decorativa das paredes internas, nos padrões dos onipresentes azulejos de massa e nos vidros coloridos nas portas e janelas.

As raízes e associações francesas do estilo encerraram literalmente a influência decorativa da Era Porfiriato na primeira década do século XX.

6. Art Déco

Casa do Povo, concluída em 1928, Mérida, Yucatán

O movimento denominado Art Déco evoluiu na primeira metade do século XX através de diversas influências estilísticas, com o México abraçando toda a sua mensagem progressista e internacional.

Talvez a contribuição mais fascinante do país tenha sido uma variação chamada Mayan Deco. A arquitetura tradicional maia antiga e os enfeites decorativos, com linhas ousadas e imagens geométricas já amplamente utilizadas em edifícios grandes e pequenos há centenas de anos, tinham uma afinidade natural com a arquitetura Art Déco.

O estilo deixou um tesouro de pequenas casas em centros urbanos, possivelmente mais do que em qualquer outro lugar do mundo, devido ao uso extensivo de construção em concreto e aplicações decorativas pela arquitetura mexicana. Ele também teve expressões infinitas nos distintos azulejos de massa do México e na emergente produção de joias finas.

7. Surrealismo

Lareira e Cadeira de Mão de Pedro Friedeberg, na Galeria Casa Diana

Embora o Surrealismo tenha surgido como um movimento artístico do início do século XX na Europa, a sua liberdade em relação às restrições tradicionais e a sua celebração do subconsciente floresceram descontroladamente – e continuam a prosperar – nas belas-artes, artes decorativas e arquitectura mexicanas.

Residência do designer de interiores Lemeau Arrott-Watt, Mérida, Yucatán. Arquitetura por Workshop Architects, Mérida, Yucatán

O Catolicismo Romano, nas suas mais altas expressões artísticas e rituais, foi também um terreno fértil para o Surrealismo se enraizar. As culturas indígenas e mistas do México há muito se deleitavam com uma ampla gama de realismo mágico histórico latino-americano em todos os aspectos da vida. O movimento surrealista um tanto marginal em outras partes do mundo encontrou uma calorosa recepção no México.

8. Modernismo

Casa Etérea, Estado de Guanajuato. Arquitetura e design de Prashant Ashoka

As antigas tradições mexicanas de arquitectura construída à mão e a sua propensão indígena para o monumentalismo, mesmo a nível doméstico, foram ambas contribuições distintas para o movimento modernista de meados do século XX, que lutou desde o seu início com a necessidade humana fundamental de calor.

A cor e a textura do modernismo mexicano deram à arquitetura um apelo duradouro e real. É sintetizado pelo trabalho do lendário Louis Barragán e de outros arquitetos modernistas mexicanos que fundaram a Escola de Arquitetura Tapatía em Guadalajara. Eles e outros imbuíram o movimento modernista aqui com uma linguagem vernácula que perdura e continua a evoluir até hoje.

9. Contemporâneo

Casa Escuela, do arquiteto Ezequiel Farca e da designer Mónica Calderón. A sua residência, bem como uma residência artística/centro cultural multidisciplinar. Mérida Yucatán

Embora contemporâneo signifique tecnicamente o presente, ele passou a definir um estilo de forma livre e, pelo menos no futuro próximo, não mostra sinais de ser suplantado por um novo “período” decorativo. É quase impossível de definir, abrangendo infinitas referências históricas combinadas com liberdade desenfreada - uma época em que um elevado sentido de estilo individual é expresso através das artes decorativas e da arquitetura, antigas e novas.

A tecnologia, sempre desempenhando um papel fascinante nos bastidores, permitiu, como nunca antes, o design em todas as suas expressões possíveis. Este é também um momento para novos diálogos em design, especialmente no eixo norte-sul nas Américas. Um design distintamente mexicano está emergindo no cenário internacional, um design que ecoa o Mexicanidade movimento, mas sem bagagem política. Mexican Contemporary é uma mistura particularmente consciente e emocionante do passado e do futuro.

Mexicano: uma jornada pelo design por Newell Turner, $ 53,99 na Amazon
Um expatriado americano procura em cidades vibrantes e pueblos tranquilos a essência do autêntico estilo mexicano. Revelando os detalhes ricamente visuais e culturais que são a essência da decoração mexicana, o editor de design e fotógrafo Newell Turner criou uma viagem vibrante pela história.